Eric Bulatov: pinturas y caracteristicas del estilo

El artista ruso contemporaneo Eric Bulatov – uno de los mas caros, cuyo trabajo esta en subastas por millones de dolares. Un hombre cuyo reconocimiento de obras llego en treinta anos. Fue abierto por Europa. Gracias a las exposiciones que se llevaron a cabo en las galerias de Suiza, Alemania y Francia, se hablo de el en Rusia. En este articulo, hablemos de las pinturas de Eric Bulatov y las peculiaridades de su estilo.

Padres E.V. Bulatova

Eric Bulatov nacio en 1933 el 5 de septiembre en Sverdlovsk (ahora Ekaterimburgo), donde la madre embarazada acompanaba a su padre en un viaje de negocios a los Urales. Padre – Vladimir Borisovich en 1937 fue expulsado del partido y todo fue a la detencion. La madre emprendedora alquilo una casa de campo en las afueras de Moscu, y mi padre vivio alli durante mas de seis meses. Se olvidaron de el, o mas bien, tomaron otro del sitio, lo principal fue marcar que algunos enemigos de la gente fueron capturados. En la guerra se fue en 1941 como voluntario, y en 1944 fue asesinado. Bulatov recuerda que su padre, al ver sus dibujos, creia: seria un artista. Sus primeras pinturas Eric Bulatov comenzo a escribir cuando era nino.

Mama de los polacos. Ella era una persona dotada. Cruce la frontera de Polonia a Rusia, sin saber ni una sola palabra rusa. Durante dos anos aprendi ruso tan bien que comence a trabajar como taquigrafo. Madre y padre tenian diferentes puntos de vista en la linea llevada por el partido. Pero, como se amaban, la politica estaba quedando atras.

La educacion en la escuela y el Instituto Surikov

Los estudios de Eric comenzaron en una escuela de arte que pertenecia al Instituto Surikov. Estudio tan bien que, al final, Erik Bulatov recibio una medalla, por lo que no fue necesario realizar los examenes de ingreso a la universidad. La situacion en el instituto era complicada, el tiempo era duro: los anos 50, la muerte de Stalin, la lucha contra el cosmopolitismo.

inestimable ayuda en este momento de la prestacion por Robert Falk y Vladimir Favorski joven Eric Bulatov en adquirir autolimpiante con respecto a la doctrina oficial, llevada a cabo en el pais. Al final del instituto llego el entendimiento de que el artista real deberia ser libre y no depender de las ordenes del estado. Pero para poder desarrollarnos, necesitabamos dinero. En pedidos privados no podria haber ninguna pregunta. La alternativa era una: ilustrar libros para ninos.

Este trabajo fue por necesidad. El periodo de otono-invierno se gasto en ganancias, que consiste en la creacion de ilustraciones. Fotos que Eric Bulatov escribio en la primavera y el verano. Y en ellos habia algo que se sentia como si el se sintiera.

Bulatov – ilustrador de libros para ninos

Para comenzar a trabajar como ilustrador, era necesario aprender esto, ya que la educacion de Erik Vladimirovich era diferente: el era pintor. En la editorial donde trabajaba Bulatov, habia ciertos requisitos que debian cumplirse. Eric Bulatov en su entrevista recuerda el trabajo en la editorial infantil: “Cuando se dedica a ilustrar un cuento de hadas, se incluye un principio de pensamiento completamente diferente: el del nino. El nino tiene sus propias ideas sobre este o aquel heroe del cuento de hadas. Trabajando en la ilustracion, debes demostrar que esta es la vision de un nino, no la tuya. Y el trabajo del artista es una conciencia completamente libre. Es en la imagen en la que expresas tu vision, percepcion y reflejo del mundo “.

Pinturas de Eric Bulatov

Una escritura caracteristica, segun la cual uno puede aprender las pinturas de Bulatov, es la colision de un gran cartel con un elemento de paisaje prestado de la prensa. Este es el absurdo del artista de la realidad que lo rodea y la sobresaturacion de los simbolos sovieticos que se muestran en la imagen. Este fue Eric Bulatov en el tema de arte social. Sus primeros trabajos se basan en la interaccion de la pintura y el espacio. Pero esta etapa del trabajo del artista no fue apreciada en la patria.

Las ilusiones sobre los caminos que se extienden en la distancia, en las pinturas de Erik Bulatov se leen como callejon sin salida. La metaforicidad pictorica, representada en los lienzos del artista, es comprensible para el publico. Bulatov en imagenes con titulos “Horizon” (bandas rojas en la pared), “Calle Krasikova” (stand que representa caminar Lenin), “ver-Live” (Kremlin) representa estos bloques.

Como Eric Bulatov llego al Sots Art

La tendencia de Sots-Artovskaya en la pintura de Bulatov se manifesto en el contexto del arte pop estadounidense, que unia el espacio del arte y una capa de la segunda realidad. Bulatov se dio cuenta de que para los sovieticos, la ideologia no era mas que su realidad. Ocupo todo su espacio. Pero muchos artistas sovieticos creian (gracias a la misma ideologia) que la suciedad de la vida no se puede mostrar, los creadores deberian vivir de acuerdo con la perspectiva. Por lo tanto, sus camaradas que trabajaban en el arte social no compartian las visiones de Bulatov, que trato de expresar en sus imagenes la conciencia de las personas formadas por la ideologia sovietica.

Bulatov logro eludir las limitaciones del arte sovietico oficial, desarrollando un estilo muy personal. Sus pinturas son en su mayoria colecciones iconoclastas, en las que la imagen y el lenguaje estan conectados. En paisajes, retratos, formas urbanas, usa tanto la iconografia del regimen sovietico como ideas mas tradicionales sobre la naturaleza como inspiracion. La eleccion de colores, composiciones geometricas y el uso de imagenes de peliculas, historia del arte o publicidad determinan el lenguaje visual de Bulatov.

Como tomado de la revista “Ogonyok” en la foto de Eric Bulatov “Program Time”. Interpreto la desesperanza y la desesperanza de una anciana solitaria que escucha noticias en la television. Comunicacion ficticia con la caja de dialogo y la intoxicacion ideologica de la gente de la epoca sovietica: el tema de esta imagen.

Artista ruso europeo

Dio la casualidad de que Eric Bulatov y su esposa vivian en Paris desde 1992. El no emigro, sino que simplemente fue por invitacion al trabajo. Sucedio despues de su exhibicion, organizada por la galerista Dina Verni. Fue ella quien organizo la inauguracion de las pinturas de Eric Vladimirovich Bulatov, tomadas de Rusia por coleccionistas privados. Las obras salieron del pais por motivos legales, sin obstaculos, con el sello del Ministerio de Cultura “sin valor para el arte”. Bulatov se dio cuenta de que las imagenes deberian cobrar vida, necesitan ser vendidas, incluso si no son caras. Y fueron exportados desde la Union Sovietica.

La exposicion en Zurich trajo exito. Despues de que galeristas de diferentes paises comenzaron a invitar a Bulatov a Alemania, Francia y America. Los dias de apertura le dieron la oportunidad de dejar de ganarse la vida con ilustraciones y dedicarse por completo a la pintura. Decidi vivir con mi esposa en Francia. Me gusto Paris con su cultura centenaria.

Cuando se le pregunto por que se fue al extranjero, Bulatov dijo en sus entrevistas que era interesante mirar mas alla del horizonte. En la Union Sovietica, sus intereses se limitaban al espacio social, lo que obstaculiza lo genuino. En Europa, descubrio un horizonte existencial, que incluye espacios sociales.

Sobre exposiciones y espectadores

Las exposiciones de obras de Erik Vladimirovich en el extranjero se celebran con mucha mas frecuencia y no en algunas fechas y dias festivos. Los propietarios de las galerias muestran los lienzos del artista con bastante frecuencia. A lo largo de su vida en el extranjero, las pinturas de Eric Bulatov han exhibido repetidamente en galerias. Como dice el propio artista, sus ultimas exposiciones, desde 2005, son bastante exitosas. Pasaron en Paris, Ginebra, Moscu. Satisface el interes del artista en su trabajo y la gente de diferentes paises muestra gran interes. Bulatov no se siente ofendido ni en el extranjero ni en Rusia.

El espectador es la juventud. Muchos escepticos argumentan que la generacion mas joven no necesita nada y no es interesante que el arte haya terminado. No, no es verdad. Los jovenes perciben el trabajo no como algo pasado, sino como algo vivo, y esto demuestra que entienden al artista. Despues de juzgar el trabajo del artista que necesita desde su posicion, para comprender su personalidad. Y, segun el propio Eric Vladimirovich, queria expresar su tiempo.

Sobre las pinturas del artista Erik Bulatov de diferentes tiempos

Recientemente, en subastas, comenzaron a aparecer mas y mas imagenes, que los coleccionistas occidentales se llevaron. Ahora son adquiridos por los coleccionistas rusos. Es decir, las pinturas comenzaron a regresar a Rusia. Este es principalmente el trabajo de los anos 1970-1980. Solo las fotos con temas sociales de esa epoca no estaban en Rusia. Una imagen de Bulatov como un monumento a una epoca pasada. El hecho de que estas obras vivan y causen una impresion, solo dice que el artista pudo expresar, captar ese momento.

Pero los ultimos trabajos son mas comprados por coleccionistas en el oeste. Esto se debe al hecho de que Eric Bulanov trabaja principalmente con galerias suizas, alemanas y francesas.

Presente a la Galeria Tretyakov

Una de sus obras, como dice el mismo Bulatov, fue muy dificil para el, le regalo la Galeria Tretyakov en junio de 2017. La pintura de Eric Bulatov se llama “La imagen y los espectadores”. Es impresionante en tamano: dos por dos metros y medio. Fue llevado a cabo largo y escrupulosamente. “La imagen y el publico” – el fruto de la reflexion sobre el trabajo Bulatov, Alexander Ivanov “La Aparicion de Cristo a la gente.” Bulatov encaja organicamente en la imagen de los visitantes de hoy, la contemplacion de sus antepasados, era del estilo conectado y asociado de vanguardia y el realismo tradicional.

El unico lugar para la imagen es la Galeria Tretyakov, por lo que el autor decide. Fue aqui donde paso su vida. La Galeria Tretyakov tiene tres obras mas de Eric Bulatov de su primer periodo, cuando trabajo en formas abstractas.